organisation

Curriculum

Native de Saint-Lazare, elle vit et travaille à Mont-Saint-Hilaire depuis 1976. Elle obtient son Brevet d'enseignement en 1967 et continue ses études en piano et grandes orgues pendant 11 ans. En 1973, elle est boursière en animation socio-culturelle à l'UQAM. Puis elle étudie en haute couture, dessin de mode et tissage haute lisse. Son cheminement l'amène à s'inscrire à des cours d'aquarelle avec Pierrette Voghel et à participer aux ateliers de Tania Lebedeff et de Michel Varin. Depuis l'automne 2004, elle est membre du groupe Art'8 en recherche et création.

Réalisations

Création de vêtements, pendant de nombreuses années, sous la marque Balou, participation à des expositions dont "L'Art pour tous, tous pour l'art", "Fugue en art majeur" et "Art'8" à Mont-Saint-Hilaire.

"La peinture est entrée tardivement dans ma vie. Cependant, ma démarche en créativité a commencé bien avant... Tout d'abord, dans les forêts de mon enfance où les jeux devenaient prétextes à créer mes rêves : des univers façonnés de constructions éphémères et de cérémonial. Création attisée par les œuvres poétiques et les tableaux de celle qui me donnait mes leçons de piano, par le silence des églises où je pratiquais les grandes orgues et par cette tante, créatrice de mode, qui m'a hébergée et dont l'atelier regorgeait de créations insolites et extravagantes.

J'ai toujours aimé transformer les choses, créer des atmosphères, habiter des lieux. Que ce soit les poupées et les mobiles que je fabriquais avec des fibres naturelles (coton, cuir, écorce d'orme, laine, lin, soie) ou les vêtements à base de fibres synthétiques, tout était déjà justification à explorer couleurs, formes, ombres et lumières.

Cette même démarche se poursuit en toute liberté dans mes tableaux, laissant aller la gestuelle, rajoutant des textures, animant le fond, le papier ou la toile, à partir du jeu de la matière. Le côté sensuel et palpable de cette dernière rend très bien mes états d'âme et me transporte dans un autre univers : celui des émotions et des rêves. La force et la fragilité des matériaux utilisés, le caractère théâtral du tissu ou ses odeurs, les textures frottées, grattées, lissées, rêches ou hachurées, les couleurs, ocre, rouge ou tuile me font vibrer et donnent vie à l'œuvre. La toile devient alors le lieu où la nature est confrontée à l'agir de l'homme pour sa propre évolution souvent pour sa propre dislocation, les fibres s'entremêlent alors, s'effilochent, s'entredéchirent, s'effritent, s'agitent sur fond de textures naturelles, comme si la nature y cherchait prise pour reprendre ses droits.

Sources de mes inspirations : la lecture d'une œuvre, d'un poème, les éléments de la nature ou les mouvances sociales, se transportent dans la matière, deviennent subordonnées à l'aventure de mon imagination ; tout s'estompe, se meut, se métamorphose, se redéfinit dans le jeu pictural du tableau abstrait, laissant à chacun le soin d'y percevoir le monde non comme un simple objet achevé mais bien comme un point de départ vers ses propres rivages oniriques.

Friday 28 March 2008